法国黎巴嫩建筑师Lina Ghotmeh所设计的名为“Á Table”的餐厅。从外表看,这座餐厅与历史古迹Stonehenge没有任何关联。屋顶被设计成类似纸片的形状,当从繁忙的街道看过去时,似乎在风中轻轻飘扬。

内部采用了精致的设计。辐射状排列的胶合木桁架,达到20米之遥,并且几乎不需要任何其他结构支撑。不仅在视觉上轻巧,在实际上也追求极高的轻量化,以减少其碳排放。

建筑师Lina Ghotmeh进一步解释了她在餐厅设计中的理念:“在设计中试图找到某种“DNA”,一种与自然和历史的深刻内在联系。意图让人们意识到我们所处的循环变化的时间之中。”Stonehenge和Dogon人的Toguna小屋为其在这方面提供了参考。其矮身屋顶结构鼓励人们保持坐着平静地交流,建筑师通过控制餐厅内部空间的高度来表达出这种亲密感。

展馆内部空间设计出奇宽敞,屋顶的设计让人联想到蘑菇的鳃,整体结构虽大但仍精致如植物。

展馆的家具也由建筑师Ghotmeh本人设计,以实木和深红色漆面呈现。开幕当天,家具被排成一圈,中间空出,像一个等候演出的舞台。透明织物从一个天窗上伸展开,由钢索拉紧,阳光透过织物照射进来。

“一开始就专注于其餐厅的细节工作,这在其完美的效果中得到了反映。”Ghotmeh作为一名年轻时离开战乱黎巴嫩的建筑师在某种程度上是一个异类。她的方法体现出一种威严和审慎。建筑师强调我们与大地的关系对人的重要性,这将人与自我、家人和根源联系在一起。

工程公司采用简化的方式尽量减少建造中使用的材料。细长的胶合木桁架被钢铁部分固定,与墙板一起稳定整个结构,省去了额外支撑。一切材料尽可能地在本地采购,方便组装与拆卸。剩余的木材废料被利用来为工厂供热。

顶棚中心被覆盖但简易结构可让空气流通,墙板的设计也使内部空间通风。这符合建筑师要表达的空间体验理念。

模块化和非等级的空间理念,有机与环境友好,社会关怀等理念在建筑师的作品中得到体现。这使作品的体验达到多层次,事物之间形成内在的呼应,给人以整体融合感。

这也使我们在理解建筑作品时应放开眼界,将社会文化理念也纳入考量范围,作品所要表达的不仅是形式,更是一种与生活和环境的关联。